上周见了侯孝贤，心里的敬仰之情喷薄而出，回来闷头又刷了一遍这部.
画风散淡、清丽，背后却透着一股对逝去时光与错过机会的耿耿于怀，以及对政治与历史的梳理，分辨.
看似是讲“我”，其实还是讲“国”.
室内戏的机位并不是台湾新电影典型的横平竖直，但其内敛的神韵和透出来的正派、坚韧精神，却是那阶段华语电影里最出色的.
每场戏都不是为了串联拼组核心情节，而是提供给观众“角色们在过着怎样一种生活”，可以称为状态写真.
现在再看，八几年这几部侯孝贤电影，确实被是枝裕和学去不少，比如片中停电了-赶紧找蜡烛-蜡烛刚点上就来电了-回头一看老爸死了，道理和《害虫》老太太的死一样，再加上屋外的雨，片尾画面外的死者等等.
中段奶奶把芭乐抛来抛去那段一下子就看哭了.
音乐搓揉心灵，尤其结尾那段.
关于视觉叙事，李屏宾+廖庆松无人能敌.
从拍摄手法和技术上来看，我觉得这部电影很朴实，银幕中多数是家庭、单位两景的切换，没有多余华丽的故事背景，只是单纯地刻画了那个年代一对男女的生活；场景中没有精心准备的构图和优雅的配色，都是来自生活中你的视角.
但是这个电影有意思就在故事情节是很真实的，能够悄无声息把观者带入剧中，无论你是男生还是女生，仿佛能够从电影中男、女主角的对话中找到自己或者伴侣的影子，会感到这个就是自己的生活，这个男主人公或者女主角说过的话自己也曾说过，这种感觉，很亲切，所以看起来很舒服. 对于剧情所描写的这个爱情故事，我觉得，爱情来的快，消逝的也快；想要爱情的味道持久一点，她如果作，你就宽容一点；婚恋的契约好像一块蒙在眼睛上的布，等拿下这块布，离了婚，才发现自己错在哪；其实爱情中蚂蚁般的争吵在当事人看来都像是最后的审判. 孤独青年在住宅大楼自设昆虫馆，把各种昆虫和爬虫类视为宠物，蝎子蜈蚣爱不释手. 新宠儿是一只外来蜘蛛，暂时给它一个安乐窝，只是掌上明蛛求生欲强，它要逃离禁室，不断繁衍. 后代变种夺命巨蛛，大楼到处结满蛛网，居民陷入一片恐慌. 基于公众安全理由，警方封锁现场所有出口，死里逃生更是难上加难. 凡尼切克首部长片，直视无孔不入的致命威胁，触及社会的阶级歧视，勾起封城恐惧，善用特效与场景空间，拍出令人毛骨悚然血压狂飚的蛛杀危机.
